La forma en que a la gente le gusta entretenerse ha cambiado. Sus hábitos de visualización están migrando cada vez más en línea, con un consumo digital que crecerá más del 30% a nivel mundial en 2021.
En un mundo de transmisión, las personas pueden seleccionar entre cantidades aparentemente infinitas de contenido en un número cada vez mayor de plataformas. La explosión de opciones está impulsada por los creadores, que han encontrado nuevas formas de involucrar a las personas y fomentar el fandom. Esto ha llevado al surgimiento de la economía del creador y ha puesto patas arriba la cultura dominante.
Las redes tradicionales ya no controlan cómo se ve el contenido o qué se considera bueno. En cambio, los creadores se sienten en deuda con sus espectadores y crean contenido diseñado específicamente para los intereses y necesidades de sus audiencias.
Como consecuencia, las marcas deben continuar evolucionando el papel que juega el video en línea en sus estrategias de medios. También deberían convertirse en una parte clave de la economía de los creadores, no solo apoyándose en las plataformas dirigidas por creadores, sino también produciendo anuncios diseñados específicamente para estas plataformas.
¿Qué significa todo esto en la práctica? Le pedimos a cinco ejecutivos de agencias que compartieran sus mejores consejos para mantenerse a la vanguardia de las tendencias de los medios digitales.
Encuentre formas nuevas y más rápidas de generar un impacto
Jessica Brown, directora, inversión digital, GroupM : La experiencia de los usuarios de transmitir video difiere de mirar televisión lineal, y las marcas deben considerar cómo tener en cuenta estas diferencias en sus planes de medios. Pregúntele a cualquier joven de 13 a 24 años que defina la visualización premium; probablemente no los escuche hablar sobre Ley y orden, pero lo más probable es que escuche mucho sobre MrBeast.
También es importante pensar en lo que los usuarios esperan en línea. Las marcas deben considerar cómo hacer que los anuncios rápidos y saltables sean más efectivos en una plataforma como YouTube, donde el contenido suele ser más breve. La publicidad en video en línea necesita tener un impacto en menos tiempo, a menudo desde el principio. Para los anunciantes, esta es una oportunidad para probar, aprender y optimizar los planes.
Optimice su combinación de medios para obtener la máxima eficiencia
Geoffrey Calabrese, director de inversiones, Omnicom Media Group North America: Las marcas deben considerar todos los canales, como la televisión tradicional, YouTube, los medios digitales y sociales, y asegurarse de que su inversión en medios optimice la entrega de anuncios en estos canales para cumplir mejor con los objetivos comerciales. Hemos visto que tal optimización de canales cruzados es más eficiente que gastar solo en medios tradicionales.
Por ejemplo, las marcas pueden aprovechar el hecho de que las ejecuciones de videos creativos que antes solo se veían en línea o en dispositivos móviles ahora son completamente viables en las pantallas de televisión. También descubrimos que los anuncios en la televisión conectada a YouTube son increíblemente efectivos en comparación con los anuncios en otros dispositivos.
La buena noticia para las marcas es que esta cohesión en los formatos y la entrega impulsa la escala, lo que ayuda a medir el ROI y la atribución, y responsabiliza a los medios por los resultados.
Piense de manera integral en el video lineal y digital
Alex Stone, SVP, Advanced Video & Agency Partnerships, Horizon Media: Muchas marcas entienden que el cambio a las plataformas de TV conectadas y streaming over-the-top llegó para quedarse, y quieren alterar aún más la base de sus planes de video. Como socio, nuestro papel es garantizar que estas marcas construyan estrategias holísticas que abarquen todas las formas de video. Esto es importante, ya que los consumidores determinan en última instancia lo que individualmente consideran bueno y verán este contenido donde sea más conveniente para ellos.
Con una estrategia de video holística, podemos ayudar a las marcas a alcanzar sus objetivos únicos al llegar a las audiencias correctas con el contenido adecuado para la marca. Por ejemplo, planificamos y compramos YouTube de manera diferente para los clientes que se centran en la inmediatez de las conversiones y los resultados frente a la notoriedad. El producto de acción de video de YouTube ha demostrado ser una táctica confiable que brinda resultados para las marcas basadas en el desempeño.
Enfócate en lo que le gusta a tu audiencia
Dean Challis, director gerente, jefe de medios de América del Norte, Accenture Song: Si nosotros, como anunciantes, pensamos en YouTube solo como un medio para impulsar el alcance incremental en los videos en línea, estamos perdiendo una gran oportunidad de crear conexiones más profundas con nuestros audiencia.
Para aprovechar al máximo YouTube e impulsar la prominencia de la marca, los anunciantes deben apoyarse en las pasiones de su audiencia, aprovechar las tendencias culturales emergentes y aprovechar la relación sutil entre el creador y la audiencia. Cuando comprende el estilo de un creador y la relación del público con el contenido que ven, pueden surgir nuevas oportunidades.
Por ejemplo, puede encontrar nuevas formas de conectarse con su audiencia mediante el uso de un tono, un mensaje y un contexto más relevantes. También podría reconsiderar los valores de producción de sus anuncios de video cuando se dé cuenta de que lo relevante y oportuno puede ser más efectivo que lo elaborado.
Deje que los creadores tengan libertad dentro de un marco
Jon Morgenstern, vicepresidente sénior, jefe de inversiones de VaynerMedia: Los consumidores están a cargo, pero los creadores también deberían estar a cargo, especialmente cuando se trata de videos en línea. Los creadores conocen mejor a sus comunidades, especialmente cuando hablan con ellos a través de las distintas plataformas.
Aún así, la estrategia de marca y la planificación de las comunicaciones son cruciales. Las marcas deben proporcionar a los creadores resúmenes claros e informativos y barandillas de contenido general. También deberían invertir tiempo y recursos en herramientas y mercados de descubrimiento de creadores emergentes en todas las plataformas digitales.
Para garantizar el mejor trabajo, las marcas también deben empoderar a los creadores con confianza, asociación y practicidad. A esta idea general la llamamos libertad dentro de un marco, que permite a los creadores flexionar sus habilidades de comunicación innatas y su profundo conocimiento de la comunidad. Esto genera un trabajo efectivo que no pone a las marcas en riesgos innecesarios.
Una versión de este artículo apareció originalmente en Think with Google.
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| Primera edición (1954) | |
|---|---|
| Autor | anaïs nin |
| Fecha de publicación | 1954 |
| Tipo de medio | Imprimir (tapa dura y rústica) |
| Paginas | 136 págs. (primera edición) |
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Detalles de producto
| ISBN-13: | 9780763687489 |
|---|---|
| Fecha de publicación: | 26/04/2016 |
| Serie: | La Agencia , #1 |
| Descripción de la edición: | Reimprimir |
| Páginas: | 352 |
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